主旋律新歌如何俘获听众的耳朵

来源标题：主旋律新歌如何俘获听众的耳朵
一首新歌，三年两上央视春晚，不仅受到中老年观众的青睐，还俘获了不少00后的耳朵，这在当今歌坛并不多见。这首歌就是《春风十万里》。
《春风十万里》最近一次登上央视春晚舞台是两个月前。虽然已过去两个多月，可这首歌的网络热度依旧，不仅在短视频平台上广泛传播，还衍生出独唱、二重唱、合唱等版本。《春风十万里》究竟靠什么俘获了听众的耳朵？
歌词是一首歌的起点。《春风十万里》词作者石顺义是一位军旅词作家。他创作的歌曲《说句心里话》《一二三四歌》《父老乡亲》《白发亲娘》等家喻户晓。党的十八大以来，党和国家各项事业取得历史性成就，老百姓的幸福感和获得感得到很大增强。与共和国同龄的石顺义，一直想写一首歌来反映这种新面貌、新变化。这样的作品可不好写，如果生硬地罗列各种成就，就会变成汇报材料，如果搬用空洞的政治口号就会陷入概念化、说教化的窠臼。
经过数年酝酿，石顺义借鉴李白“长风几万里”、杜牧“春风十里扬州路”、刘弇“会待长风十万里”等诗句，合而用之，援笔成文，巧借春风浩荡，隐喻国风浩荡。歌词融五言古诗的形式、口语表达的方式于一体，将中华诗词美学化入其中，让作品散发出浓浓的中国风，比较符合当下年轻人对国风国潮的兴趣。
“一声布谷啼，春风十万里”，首句虽然只有十个字，但声音、画面、时空，一下子铺展开来。紧接着“枝头桃花红，陌上杨柳绿/这方才播种，那边又开犁/燕子飞来了，衔来满嘴泥”，用类似五言诗句的歌词，描绘出一幅万物勃发的春之画面。最后以对春天的比喻来收束，春天是“一首向上的歌”“一幅温馨的画”“一个多彩的梦”；同时又以“蓬勃勃洒满中华大地”“绿油油铺满人们心底”“甜蜜蜜飞向千里万里”进一步提升作品的意境。颇有画面感的歌词，让听众听歌的过程中，仿佛徜徉在春天的美景中。诗有“诗眼”，词有“词核”。“春风十万里，十万好消息”就是这首歌的“词核”。演唱时，这句和着简单旋律的歌词被歌唱家深情咏唱了十几遍，一次次咏唱，一次次深入，既浸润人心，又激励斗志。
旋律是一首歌的灵魂。作曲家孟卫东素以大气、优美的曲风著称，他创作的《同一首歌》《今夜无眠》以及《新闻联播》《大风车》等节目的片头曲早已成为经典。这次为《春风十万里》作曲，孟卫东再次展现了他独特的“孟式风格”：曲式结构简单、旋律主题集中、音域不高不低。从作曲技法看，《春风十万里》算不上复杂，但最后却产生了平淡之中见奇崛的效果。
近些年，作曲界在创作上有一种倾向，过于依赖西方作曲技法，甚至觉得越是采用高难度的技法，越能显示出水平，所以我们看到，很多流行音乐沿袭的多是西洋风格。西方作曲技法固然值得学习借鉴，但照搬照抄甚至将其奉为圭臬，既不可取，也没必要。
音乐作品首先要好听，不好听的作品，技法再高超，也不能算是成功之作。也许你还记得2008年北京奥运会时的《北京欢迎你》，那首传唱至今的经典歌曲，作曲时采用了中国传统音乐中最常见的五声音阶，和弦也是常规得不能再常规。据作曲小柯透露，《北京欢迎你》旋律的灵感，来自老北京城里叫卖糖葫芦的吆喝声以及北京地区的一首儿歌《水牛儿》。由此可见，音乐作品的旋律并非越复杂越好，有时候大道至简、和光同尘不失为一条可借鉴的经验。当然，旋律简单并不代表创作简单，它一定是经过无数次推敲，最后去粗取精，把最能代表作品意境的内容浓缩成好听的旋律。
一首歌能否流行起来，既跟作品质量有关，也受到传播环境的影响。在人们欣赏音乐作品的渠道空前分散多元的今天，像20世纪五六十年代，全民同唱一首歌，几乎不再可能；像20世纪八九十年代在央视春晚上一唱就红，现在也比较难做到。尽管如此，有两点始终不变：一是人们仍然需要音乐；二是优秀的音乐作品不仅好听，还能给人回味和想象的空间，人们听了会有所触动，甚至产生共鸣。
近年来，以“中国梦”主题歌曲为代表的主旋律新歌大量涌现，但“唱得响、传得开、留下去”的问题还没彻底解决。上述这些或许可以为今后的主旋律新歌创作带来一些启发。
（作者：汪素、马丽，分别系河北省文艺评论家协会秘书长、河北省音乐家协会副秘书长）
特别声明：本平台所发布的部分公开信息来源于互联网，转载的目的在于传递更多信息及用于网络分享，并不代表本站赞同其观点,本平台所提供的信息，只供参考之用。不保证信息的准确性、有效性、及时性和完整性。如有侵权请联系qq客服删除，3372575805谢谢合作！